Киберсюрреализм

Искусство киберсюрреализма

Киберсюрреализм (Cybersurrealism) — искусство руководства обществом посредством киберпространства.

Искусство руководства киберсюрреализма содержит понятия и методы создания изображений, пригодных для общения в киберпространстве.

История возникновения, этимология термина и определение понятия киберсюрреализма.

Генезис киберсюрреализма. В истории становления реализма можно выделить следующие этапы:

Киберсюрреализм представляет собой дальнейшее развитие идей постсюрреализма и нейросюрреализма. Этот стиль искусства возник в 2025-м году в эпоху тотальной цифровизации.

Запросы общества, предшествующие появлению направления киберсюрреализма.

Декларации киберсюрреализма

Киберсюрреализм — совершенно новейший стиль искусства. Взгляды на него не только не устоялись, они ещё даже не сформулированы должным образом.

Из существующих деклараций следует упомянуть:

Манифест киберреализма (Cyber-realist manifesto), опубликованный в марте 2024-го года международной художественной кинолабораторией и арт-группой Nouvelle Bug (при поддержке итальянского креативного хаба Il Varco).
Манифест нейросюрреализма (NeuroSurrealism: A Manifesto for the Algorithmic Age), опубликованный в мае 2025 года профильной международной арт-платформой Surrealism Today.
Манифест дополненной реальности (Augmented Surreality), сформулированный художником DMC.
Манифест киборгов (A Cyborg Manifesto), опубликованный в 1985 году американским философом и биологом Донной Харауэй.

Художественные методы киберсюрреализма

Киберсюрреализм исследует и визуализирует образы киберпространства, в котором существует общество цифровой эпохи.

Киберсюрреалистичный хаос Фрактальный киберсюрреализм

Представители киберсюрреализма

Учитывая тот факт, что первые манифесты киберсюрреализма опубликованы только 2 2024–2025-м годах, в этом жанре пока нет «классиков». Дело не в таланте, а в том, что существует резкое отличие в цифровом инструментарии. Невозможно сравнивать векторную, растровую и нейронную графику!

Йенни Пасанен (Jenni Pasanen). Сочетает цифровую живопись с нейросетями. Пионер биоцентризма. Метод: использует генеративную нейросеть как соавтора. ИИ создает хаотичные, расплывчатые абстрактные формы, а Йенни вручную с помощью цифровой кисти дорисовывает их, превращая в завораживающие фигуры. Её картины воплощают чистый киберсюрреализм: на них изображены текучие, полуорганические существа, которые плавно распадаются на цифровой код и споры грибов, полностью стирая грань между машиной и природой.

(Yomagick). Запечатлевает яркую жизнь современности посредством уникального сочетания фантазии и вдохновения, почерпнутого из путешествий, технологий, архитектуры и природы. Создает сюрреалистические, но в то же время уютные пейзажи, исследуя современную жизнь в фантастических мирах.

Блейк Кэтрин (Blake Kathryn). Пишет в стиле пастельного кибер-барокко. Отказалась от мрачного киберпанка в пользу светлой, глянцевой и футуристичной эстетики. Стиль: слияние неоклассической скульптуры, жидкого металла и футуристических интерфейсов. Её работы наполнены пастельной неоновой палитрой, напоминающей сны андроида.

Статис Цавдалис (Insane51). Киберсюрреализм в анаглифном 3D. Техника: уникальный метод двойной экспозиции (анаглифное 3D). На одном холсте наслаиваются два изображения — выполненные красными и синими неоновыми линиями. Суть: зритель, глядя на картину через специальные очки или светофильтры, видит, как классический портрет человека мгновенно трансформируется в рентгеновский снимок киборга, обнажая скрытые под «кожей» механизмы, биосхемы и цифровой скелет.

Мэтт Кейн (Matt Kane). Программирование как живопись, пишет картины не кистью, а строками программного кода. Техника: разработал собственное программное обеспечение, которое генерирует сложнейшие слои цифровой графики, реагирующие на исторические данные (например, на колебания рынков). Суть: его работы — это масштабные, гипнотические абстрактные полотна, выстроенные по канонам фрактальной геометрии и теории хаоса. Это визуализация того, как «думает» и видит мир сам компьютер, создавая безупречные бесконечные узоры.

Хан Нова (Khan Nova / Матье Сонье). Ретро-футуристический киберсюрреализм. Мастер цифрового коллажа. Переосмысляет то, как общество прошлых десятилетий видело цифровое будущее. Стиль: сочетание винтажной моды, эстетики научно-фантастических журналов 1970-х годов, хромированных роботов, гигантских кристаллов и пустынных ландшафтов. Суть: его работы напоминают осознанные сновидения о технологиях, где древние цивилизации (пирамиды) встречаются с квантовыми суперкомпьютерами.